lunes, 22 de mayo de 2017

Instal·lació a l'Institut


Durant el tercer trimestre a Tècniques graficoplàstiques hem treballat les instal·lacions, de forma que haviem de realitzar una en relació al referent escollit a principis de curs, en el meu cas, sobre la llibertat d'expressio. L'ubicació de la instalació que he realitzat està en la planta baixa al final del passadís cap a la sortida del pati de BAT i cicles. L'elecció d’aquest espai és intencionada ja que és un lloc molt transitat on la gent es podrà fixar ja que han de passar per aquesta ubicació cada dia. La instal·lació es basa en enganxar un DIN A0 amb versos de cinc poetes espanyols que han lluitat per la llibertat d’expressió. La majoria dels autors pertanyen a la poesia de posguerra, fet que connecta amb el meu referent per la consant censura que hi havia en l’època de la dictadura.
La meva idea ha estat seleccionar uns quants versos d’un poema de cada autor, el qual ha de parlar de forma evident sobre la llibertat d’expressió, ja que és important que tots els alumnes puguin arribar a entendre la instal·lació per si mateixos. Pel que fa a la distribució els versos estarien impressos amb una tipografia atractiva i llegible i amb un cos prou gran per poder veure la instal·lació des d’una certa distància. En la banda superior dreta he incorporat ombres d’ocells de diferents mides sense cap ordre específic, en direcció al sostre i també havia pensat d’incorporar alguns ocells en la paret lateral, per donar dinamisme a la instal·lació. Per realitzar els ocells vaig utilitzar 6 cartolines de color negre i vaig retallar diferents ocells per tal de que hi hagi sintonia i diversitat a la vegada.
A continuació incorporarè els versos que he escollit per a la instal·lació:



Para la libertad me desprendo a balazos
de los que han revolcado su estatua por el lodo.
Y me desprendo a golpes de mis pies, de mis brazos,
de mi casa, de todo.
MIGUEL HERNÁNDEZ, El hombre acecha




No quiero
que me tapen la boca
cuando digo no quiero....
ÁNGELA FIGUERA, No quiero




Tal es, arma cargada de futuro expansivo
con que te apunto al pecho.
GABRIEL CELAYA, La poesía es un arma cargada de futuro  





Si he sufrido la sed, el hambre, todo
lo que era mío y resultó ser nada,
si he segado las sombras en silencio,
me queda la palabra.
BLAS DE OTERO, En el principio




La libertad es cantar en tiempos de silencio
José Agustín Goytisolo, Palabras para Julia


El procès de realització ha estat lent perquè vaig haver de realitzar molts retalls dels ocells i vaig haver d'enganzar-los amb l'ajuda d'una escala, precinte i unes tissores. Vaig necessitar quatre hores de classe per muntar la instal·lació i vaig estar totes les vacances de Setmana Santa retallant els ocells amb l'ajuda dels meus familiars.
Des d'un principi vaig pensar en que els poemes els podria escriure directament al vidre però finalment vaig optar per la idea del DIN A0, que era prou gran per a que els poemes es puguin llegir sense problema.


Jo amb la instal·lació finalitzada
Primer dia del muntatge de la instal·lació
Instal·lació finalitzada



Últim dia del muntatge de la instal·lació






miércoles, 26 de abril de 2017

Cònica a l'aula

Aquesta activitat de dibuix artístic pertany al tercer trimestre sobre el dibuix d'espais, i va ser el primer dibuix que vaig fer a l'aula d'una cònica central d'un punt de fuga i una cònica obliqua de dos punts de fuga. És important esmentar que els dos dibuixos han estat realitzats amb una gamma cromàtica molt personal que combina tonalitats liloses, blaves i roses, colors que m'identifiquen i em sento còmoda dibuixant amb aquests.
Cònica central. Paper 50x70. Tècnica: retoladors i bolígraf
Primer vam realitzar una cònica central de l'aula de dibuix i jo vaig dibuixar la cantonada de la vidriera de la classe, on es poden veure elements d'una classe com prestatges, mobles, cortinatges i taules. Vaig escollir aquest espai perquè estava a contrallum i podria donar a les ombres i llums molta importància amb la graficoplàstica. Vaig començant fent esbossos però vaig necessitar l'ajuda de la meva professora de dibuix perquè aquell dia no estava bé i m'equivocava amb facilitat. Vaig realitzar una primera entrega i vaig millorar-la posteriorment en la Setmana Santa.
Cònica obliqua. Paper 50x70. Tècnica: retoladors i bolígraf
Per la segona cònica de dos punts de fuga, vaig seleccionar l'entrada a la classe de dibuix i em va resultar sorprenentment fàcil de dibuixar. Vaig relaxar-me i vaig realitzar el dibuix primer amb bolígraf i després el vaig donar forma amb els retoladors. El vaig acabar en menys de dues hores i em va agradar molt el resultat, tot i que vaig haver de fer algunes correccions ja que m'havien sortit algunes línies tortes. 
Per últim cal esmentar que aquests dibuixos han estat molt importants per mi perquè han estat els primers en els quals m'he atrevit a dibuixar amb una tècnica humida, que ha ressultat molt interessant i no la canviaria pel carbonet. 

Disseny d'una oficina

Aquesta activitat de disseny de l'espai tractava sobre distribuïr diferents espais d'una oficina per a la directora d'una empresa, la secretaria i els treballadors, tenint en compte que els clients necessiten labavo y un petit espai on poden esperar.

Làmina DIN A3. Tècnica: llapis i rotring.
La distribució de la planta la vaig escollir d'aquesta forma per diferents motius. S'entra a aquest interior per la secretaria, lloc destinat per la secretaria que ha d'atendre el telèfon, obrir la porta a les visites i arxivar comptabilitat, d'entre altres coses. La secretaria consta d'un mostrador en forma de "L" amb un armari i amb espai suficient per a que la secretaria pugui treballar còmodament. També he ubicat una màquina de cafès i dues butaques per a que els clients puguin esperar en aquest espai diàfan que connecta amb un lavabo pensat nomès pels clients, que compta amb dos vàters separats per sexe i una pica situada davant una finestra, per a que sigui un espai ampli i lluminòs i que pugui donar una bona impressió als clients, gràcies a elements com les plantes, que són merament decoratives. La secretaria també accedeix mitjançant una porta corredissa cap al despatx de la directora, que ha de rebre als seus clients i organitzar les campanyes.  Aquest espai consta d'una taula i tres butaques per tal de que els clients puguin parlar amb la directora, i més hi ha un petit lavabo nomès per ús exclusiu de la directora. El despatx connecta en forma de porta corredissa amb la sala de creació del dissenyador i la il·lustradora, que han de realitzar la seva feina amb l'ordinador sobre una taula, la qual he situat en forma de "L" en la cantonada de la sala per aprofitar la llum natural de les dues finestres. He incorporat tres cadires perquè aquest espai pot aprofitar-se per realitzar reunions amb la directora en cas que sigui necessari. A més compta amb un petit lavabo de les mismes característiques que el de la directora, nomès pels dos artistes. Per últim aquesta sala es connecta amb una porta corredissa amb la secretaria. 
Aquest plànol el vaig haver de realitzar a escala 1:20 i em va ser dificultòs a l'hora de pensar la distribució perquè cada espai havia de tenir una finestra o gairebé tots i a la vegada havia de ser còmode i funcional pels treballadors. 

martes, 25 de abril de 2017

Llibreta d'artista

Aquesta és l'última entrega de la llibreta d'artista en aquest curs, i consistia en realitzar tres paisatges interpretats, ja que aquest tercer trimestre treballem la representació d'espais, i en aquesta entrega es focalitzava en el paisatge interpretat.
Aquesta activitat la vaig realitzar durant la Setmana Santa, i no m'ho vaig prendre com a deures, sinò que anava a passetjar amb les meves amigues i la meva família i dibuixava per passar l'estona. El paisatge no és un referent per mi, així que he intentat captar l'esència dels llocs que he visitat durant les vacances donant el meu toc personal, amb un cromatisme en tonalitats liloses, blaves i roses, les quals em fan sentir segura i tranquil·la a l'hora de dibuixar.
Em va sorprendre com la gent va parlarme en diverses ocasions quan em van veure dibuixar a l'aire lliure, i molts em preguntaven si era estudiant d'arts i si podien veure els meus dibuixos. Em va agradar aquesta sensació ja que vaig senti que vaig connectar amb les persones, tot i estar fent uns deures per a classe. 
El primer dibuix que vaig realitzar va ser a la platja amb el meu nuvi, i vaig sentir molta calma ja que era una tarda tranquil·la i calurosa que va ser molt agradable. Vaig realitzar el dibuix amb aquarel·les i retoladors, i en aquest dibuix vaig realitzar unes línies inicials amb un retolador rosa fluix, per a poder treballar el dibuix de forma gradual. Vaig voler interpretar el paisatge i reflexar aquest espai tranquil on sentia que el món s'aturava mentres jo estava a la gespa dibuixant junt a una persona molt especial per mi. 
Dibuix d'un paisatge interpretat I.

Fotografía del paisatge del qual em vaig inspirar.
El segon dibuix el vaig realitzar una tarda que vaig anar a la platja amb les meves amigues i em va venir de gust realitzar aquest dibuix. El paisatge del qual em vaig inspirar compatava amb edificis i elements arquitectònics que no vaig voler incloure ja que en el meu interior haguès preferit que el meu poble s'haguès quedat com era en un principi, ple de pins i natura del Mediterrani. De nou vaig emprar aquarel·les i retoladors amb tonalitats liloses, blaves i roses per captar la pau i la serenitat que em transmet la natura pròpia del meu poble, connectant amb aquest paisatge mentres estava pasant una bona estona amb les meves amigues. 

Dibuix d'un paisatge interpretat II.

Fotografia del paisatge del qual em vaig inspirar.

Per últim, vaig realitzar un dibuix amb la meva família una tarda de les vacances que vam anar al Parc Municipal de Salou, i vaig seure a un banc a captar un dels espais més bonics que hi ha en el món. Per mi aquest espai té més valor afegit perquè em recorda a la meva infantessa quan anava de petita amb el meu pare a l'antiga feria del poble. En aquest dibuix vaig voler transmetre això amb l'utilització dels colors que m'identifiquen i amb l'ús d'aquarel·les i retoladors, que m'ajudaven a definir les formes, i realitzant una visió de com la meva nena interior visualitza aquest paisatge. 

Dibuix d'un paisatge interpretat III.

Fotografia del paisatge del qual em vaig inspirar.

 

Maqueta d'una ONG

La següent activitat de disseny demanava la realització d'un estand per a una ONG de forma bidimensional i tridimensional, i per tant haviem de realitzar esbossos, una perspectiva a color, una justificació de la proposta, i un plànol i maqueta a escala 1:20. En el meu cas vaig decidir treballar amb la ONG "Save the Children", ja que sento que és una organització que es preocupa pel benestar dels nens més desafavorits. Cal esmentar que l'activitat es va començar a classe i es va finalitzar a casa durant les vacances de Setmana Santa. 
Plànol d'un estand. Làmina DIN A3
Tècnica emprada: llapis i rotris. 
El primer que vaig realitzar són diversos esbossos de l'estand, tenint en compte que havia d'incorporar el logotip i els colors de la ONG, així que vaig realitzar proves diferents on destacava sobretot el color vermell, que és el color representatiu i simbòlic de "Save the Children". Un cop tenia clara la meva proposta vaig realitzar el plànol a escala 1:20 en una làmina DIN A3. Per fer el plànol vaig aplicar les mesures de l'estand que ens donava l'enunciat i vaig incoporar el mobiliari, que en aquest cas es tractava d'una taula en forma de "L" situada en la cantonada de l'estand. 
Maqueta vista des de dalt.
Maqueta vista des d'una visió frontal.
Posteriorment vaig començar a realitzar la maqueta, i vaig començar retallant les parets que eren de cartró ploma, tenint en compte que havien d'estar en escala 1:20. Vaig pegar la base amb les parets amb silicona i després vaig començar a realitzar el mostrador, que vaig fer amb el mateix material que les parets i amb plàstic dur per fer veure que la part superior era vidre. Un cop vaig tenir feta tota l'estructura i el mobiliari vaig trobar imatges per les parets i vaig imprimir-les per enganxar-les al cartró ploma amb celo doble cara. Una paret la vaig pintar amb sprai vermell i vaig incorporar imatges amb marcs realitzats amb fustes de petites dimensions pintades de negre. Un cop tenia les parets finalitzades vaig incoporar el terra en forma de parquet gris, i per fer-ho vaig imprimir un collage que vaig fer previament i el vaig enganxar a la base amb celo doble cara. Després vaig pintar el mostrador de vermell i vaig incorporar les imatges als laterals. Un cop tenia tot acabat vaig realitzar les cadires amb fustes negres petites i plàstic pintat de vermell, pegat amb silicona a la base per tal de que no es pugui moure. Per últim vaig incorporar elements decoratius com els posters, els folletons a escala i la brossa i la caixa situades baix la taula. 
Un cop finalitzada la maqueta vaig realitzar una perspectiva a color i una justificació de la proposta on explico les parts de l'estand i el valor sígnic que vull transmetre amb aquest disseny interior. 
Personalment aquest projecte m'ha agradat molt, ja que mai havia realitzat una maqueta i m'ha agradat molt fer-ho, ja que considero que els detalls són el que marquen la diferència.
Maqueta vista des de la cantonada.

Detalls de la maqueta.
Perspectiva a color i justificació de la proposta
Làmina DIN A4


Maqueta vista des del lateral.

Detalls de la maqueta.

viernes, 31 de marzo de 2017

Projecte personal sobre figura humana: Libre

Aquest projecte es va plantejar a l’assignatura de dibuix artístic a finals del segon trimestre i per tant entra dins de la unitat sobre la figura humana. Es basa en la realització d’un projecte de figura humana totalment lliure, de forma que els alumnes havíem de cercar els nostres referents i planificar-nos per realitzar un dibuix i una memòria escrita. Des del primer moment en el que la professora ens va esmentar que durant el mes de març faríem un projecte personal vaig tenir clar el meu tema. He volgut plasmar el meu canvi en el darrer any i com m’estic trobant a mi mateixa en aquest curs que és decisiu en la meva vida.
Obra "Libre"
A nivell plàstic presento l’obra anomenada “Libre” realitzada en un paper d’aquarel·la DIN A3 groguenc en un format vertical. La composició és centralitzada i consta d’una figura femenina despullada aixecant els braços de forma que es veu el seu cos des del cap fins els genolls, a banda de la paraula “libre” i una taca en forma de rosa a la part inferior. Aquesta noia es presenta sobre un fons pla lila que fa que ressalti la figura central. En l’obra predominen els colors freds amb tonalitats liloses, tot i que també es poden veure tonalitats roses i negres. Al ser pintat amb aquarel·les hi ha espais en blanc que deixen respirar el dibuix i que tenen contrast amb el fons lilós. A més els espais en blanc aporten lluminositat a l’obra i marca els espais on es creen els focus d’atenció, juntament amb els elements pintats amb color negre com el vell corporal i el cabell de la noia. 

Per fer aquesta obra s’han utilitzar diferents tècniques, començant per carbonet per fer l’estructura anatòmica del dibuix, i seguint per les aquarel·les. Un cop ja tenia realitzada la part del cos i que les tonalitats liloses i roses s’havien assecat vaig introduir tinta xinesa per pintar els cabells i el vell corporal. Per realitzar el fons vaig emprar pastels amb aigua fins fer una massa lilosa prou fosca per fer destacar la silueta de la noia. La part inferior del fons ha estat realitzada amb aquarel·la i seguidament amb pastels per integrar el text i la rosa i que el fons sigues un sol bloc. 

A nivell semàntic aquesta obra simbolitza qui sóc en veritat, després d’haver passat per una època que he trobat difícil pels constants canvis, ja que és un dels anys decisius i l’últim que viuré com he viscut sempre. He volgut reflectir la meva esperança pel futur immediat, les pors per si podré aconseguir arribar a complir els meus somnis, la confiança que tinc sobre mi mateixa i l’autoestima que he hagut de treballar durant tots aquests anys de la meva adolescència. Amb aquest projecte he volgut finalitzar una etapa de la meva vida per poder viure la següent etapa de forma completa, estimant-me a mi mateixa com he après a fer-ho en els darrers mesos. La noia que surt en l’obra sóc jo, nua i sense cap vergonya a mostrar el que sóc, amb la mirada fixa cap un futur ple de somnis per complir-se i de reptes per superar, amb les cames amples per poder suportar tot el que se’m pugui sumar damunt, amb el braços cap dalt, perquè mai es massa tard per voler tocar el cel i perquè vull arribar a volar sense treure els peus de terra. He volgut plasmar com sóc, com em sento, i com vull ser realment.

A banda de l’obra he realitzat una memòria que també m’ha ajudat a poder expressar totes les idees que sento i que he de saber expressar per a una millor comprensió de la meva obra. A més he hagut d’organitzar-me i apuntar-me totes les dates, i per tant aquest treball escrit m’ha ajudat a tenir més cura amb la programació del projecte, cosa que sempre tindré en compte en el meu futur artístic.

viernes, 24 de marzo de 2017

Disseny d'un habitatge

Aquesta activitat de disseny pertany al disseny d'espais, i és la primera en la qual treballem el concepte d'escala. L'activitat consistia a realitzar una planta d'un habitatge de forma que hagués el necessari perquè tres persones poguessin viure de forma còmoda. Per realitzar la tasca vam fer servir una escala 1:50 per realitzar la planta, i per tant els mobles i els murs havien de respectar les mides correctes.
Làmina DIN A3 d'un habitatge a escala 1:50
Tècnica emprada: llapis, portamines, rotring.

Primer de tot vaig haver de preguntar dubtes sobre la realització d'una escala 1:50 a la meva professora, ja que en un principi no em sentia còmoda amb aquest tipus d'exercicis. Un cop vaig comprendre com havia de realitzar aquesta activitat, vaig agafar una fulla DIN A3 i la vaig doblegar per tal de tenir un "dossier" per realitzar esbossos de les possibilitats que tenia la planta donada en l'enunciat. Després de tenir una idea de què volia fer vaig realitzar l'escala gràfica d'1:50 per passar a metres reals els centímetres de la planta. Després vaig mesurar amb una regla els paràmetres de l'habitatge i vaig aplicar un gruix en les parets cap a l'interior de la casa. Un cop realitzat l'espai de l'habitatge vaig incloure les finestres i obertures, i vaig incorporar els murs de càrrega que vaig idear anteriorment. Vaig aplicar la mesura dels mobles que ens donava l'enunciat per passar-lo a l'escala gràfica i per tant a una escala 1:50. Aquest va ser el pas que més em va costar, ja que es tractava de mesurar elements molt petits i havia de tenir molt de compte.
En conclusió aquesta activitat m'ha costat molt, ja que jo considero que no tinc una base de dibuix tècnic i per tant al començament no assolia els conceptes de forma ràpida. Vaig haver de realitzar una millora de la planta, que és la que es veu en la imatge.